《小站》 ★2005年威尼斯影展最佳短片银狮奖得奖影片★与李安导演的《断臂山》分列长、短片的最高荣誉
是一部取材自真实故事的影片：一位六十岁的老母亲陪着他迟缓、内向、喜欢看火车的三十五岁儿子，来到一个偏远的火车小站，只因为儿子喜欢看着过站不停的快车呼啸而过，对着火车大声呼喊再见。 他们在乘客稀少的小站里，儿子看着一班班行驶于南下、北上的特快车，对着急驶而过的火车大声呼喊「再见，再见」，母亲则静静的坐在小站里的板凳上，看着儿子得到短暂的兴奋与喜悦，温暖的亲情在这对母子安详的互动中表露无疑。
影片特色：
本片带领我们去认识几位难以忘怀的人物。 在时代变迁、物质文明逐渐凌驾于精神文明之上，在人际疏离、菁英自我的个人主义风潮里，阿耀与母亲的热情天性、纯真性格，带领我们认识执着、坚韧的生命态度及潜藏在人心底下的生命力源头，期待能够唤醒现代人的意识，为珍视自己及周围的他人带来一些启发和省思。
在现代社会里，常有许多人被标签着『异常』，生活在孤立的空间里。其实，世人的隔离和歧见，并不曾逼使他们走上绝路，反而在有心人的扶持及自我的努力下，在生命的深度和广度上都展现了新的内涵。 这部影片不制造逃离冷酷现实的氛围，也不力陈高调来揭示假象的救赎，它只是冷静的逼视人间忧喜交织的真相，烘托出人性所面临的困境与出口，也丢给人们一个深沉的思考空间。

《河口人》(Fishermen in the City)，导演洪淳修
2006台湾国际纪录片双年展 、2006南方影展、2006金穗奖竞赛入围、2007台湾地方志影展优选、2007教育影展竞赛片
有个村子叫八仙，在岸上就看得见台北101，顺着潮水就能直通台湾海峡。河海交会的先天条件，滋养了这个百年渔村，但城市与海洋间的矛盾位置，让河口人只能在夹缝中求生存。文明造就了城市光鲜的样貌，却混淆了河口人对河流的想像，阿公回味着爽口的赤翅仔，爸爸则对乌鱼的油味作恶，而孙子却想把河边捡来的死鱼放生.......
这部片充满对人与土地的情感，对政商勾结或政策不当造成的生态破坏提出有力的批判，也揭示了底层人民的智慧。《河口人》是一个纪录片社会实践的典范，我们看到一个骄傲的城市，正在持续伤害一个淡水河口的百年渔村，我们能做什么？ 应该怎么做？从<城市农民历>到<河口人>，洪淳修透过扎实的田野调查与真情的摄影风格，拓展了台湾环境纪录片的格局，也深化了传统文史纪录片的厚度，让我们从淡水河边的农渔劳动人民群相，惊见岛屿的沧桑与隐忧，期待他能继续坚持，拍出更为撼动人心的大河纪录片。